在西方戏剧文学的历史上，很长一段时间内，悲剧与喜剧壁垒分明，缺乏严格意义上的正剧。正剧在西方的产生是在18世纪，如莱辛等人倡导的市民剧就是正剧。 正剧题材严肃，所以可叫严肃剧。其剧情有悲有喜，表现的是悲欢离合、正义战胜邪恶的故事。其格调既不像悲剧那样沉重，也不像喜剧那样活泼。它取材严肃，这使它不同于 [...]

西方悲剧文学起源于古希腊。自此至19世纪，西方悲剧文学经过了三个发展阶段；古希腊的命运悲剧，以三大悲剧家的作品为代表；文艺复兴时期的性格悲剧，以莎士比亚的四大悲剧为代表；19世纪的社会悲剧，以易卜生的《玩偶之家》等为代表。中国也有悲剧文学．如《窦娥冤》、《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等，不过中国 [...]

西方的“喜剧之父”是古希腊的阿里斯托芬，他有《阿卡亲人》、《乌》等作品。此后莎士比亚也有一些喜剧作品，如《成尼斯商人》、《温莎的风流娘儿们》等。17世纪则有著名的莫里哀。中国也不乏喜剧，如清代李渔主张文学要给人娱乐，他的家庭戏班子演出的戏剧就很有喜剧的因素，强调插科打恽，其中的《风军误)就是一部纯粹 [...]

任何文学作品都有一个结构的问题，但戏剧的结构有其特定的要求。戏剧只能在有限的时间(最多三个小时)和有限的空间(舞台)内面对观众演出。怎样在有限的时空内表现丰富生活内容，并让观众的审美注意保持始终，也就成了剧本写作中必须要考虑的一个问题。西方古典主义戏剧根据其对亚里士多德《诗学》的理解，提出了“三一律 [...]

戏剧文学的品类繁多。依据容量和结构的长度而言，可将其分为独幕剧和多幕剧等；依据戏剧冲突的性质可以分为悲剧、喜剧和正剧；依据表现手段和艺术载体而言，可以分为话剧、歌剧、舞剧、中国戏曲等。现当代还出现了新型戏剧——广播剧。广播剧的实质是将舞台性的话剧、戏曲等，换了一个艺术载体，丧失了舞台性和视觉性，因而 [...]

一方面，台词应具有引出动作和有利于动作的可能性，使人物的对话、独白与姿态、表情、动作相结合，从而适合演员的表演，取得声情并茂、言行一致的效果。动作是表演艺术的基础．希腊文“戏剧” (drama)就源于“动作”(dran)。英国舞台艺术革新家戈登·克雷兰指出：“观众来到剧场，不是为在两小时里去听上万字 [...]

尖锐激烈的戏剧冲突 没有冲突就没有戏剧。戏剧文学的基本特点之一在于构造尖锐激烈的戏剧冲突。戏剧文学要求着力处理生活冲突和性格冲突，并把它们艺术地转化为戏剧冲突。 戏剧冲突这个术语，最早出自19世纪末期法国戏剧家布伦退尔。他认为戏剧冲突就是指向某一特定目标的“自由意志”与阻碍其实现的天命、命运和环境之 [...]

什么叫文学仲裁?有人说：“乍看起来答案似乎不言自明：体裁就是文本种类。”但正如法国结构主义者托多洛大所说的，作为定义，它只是一种同义反复。还有人指出，文学体裁“可被视为惯例性的规则”；而美国的韦勒克和沃伦认为，文学体裁是一个“公共机构”，“文学类型的理论是一个关于秩序的原理，它把文学和文学交加以分类 [...]

议论则是直接表达对客观事物的判断、评价的一种手法．主要为说理文和论说文所采用，但文学作品也常常用议论的手法来反映社会生活和表达思想感情。在篇幅不长的叙事作品和抒情作品中，议论手法是比较少见的。而对于较为大型的叙事作品，如长篇和中篇小说，议论常常是不可避免的。托尔斯泰的《战争与和平》中就多次用议论来表 [...]